GÖSTERİM GÜN VE SAATLERİ İÇİN TIKLAYINIZ

YDESSA, AYICIKLAR VS. / YDESSA, LES OURS ET ETC.
Yönetmen: Agnès Varda
44’, Fransızca, Renkli / Siyah-Beyaz
Fransız yönetmen Agnès Varda’nın kamerasına çok ilginç bir konu takılmış: Ydessa Hendeles’in “The Living and the Artificial” (Yaşayan ve Nesnesi) adlı sergisi. Bu sergi, tarih boyunca karşılarındaki kameraya ayıcıklarıyla poz veren insanların fotoğraflarından oluşuyor. Varda, bu konuyu o denli merak etmiş ki Toronto’ya giderek Ydessa ile konuşmaya ve bu saplantının perde arkasını öğrenmeye karar vermiş.

JAPON BEBEK TAKINTISI / ON THE JAPANESE DOLL COMPLEX, 2008
Yönetmen: Katrien Jacobs
18’, Çince, İngilizce altyazılı
Japon Bebek Takıntısı, manganın Hong Kong’daki cinsel hayat alışkanlıkları üzerine etkisini araştıran bir belgesel… Yönetmen, inanılmaz güzel ve gösterişli bebeklerin, sahipleri için duygusal ve cinsel olarak nasıl arzu nesnesine dönüştüğünü belgeliyor. Bu noktadan hareketle kostüm şovları ve erotik bebek fotoğrafçılığının nasıl bir alt-kültüre dönüştüğünü de ele alıyor.

KAYBOLAN GÖRÜNTÜLER / DECASIA, 2002
Yönetmen: Bill Morrison
70’, Siyah-Beyaz, Konuşmasız
Avangart ve evrensel nitelikleriyle benzerine ender rastlanan bir deneyim sunuyor Kaybolan Görüntüler. Emülsiyonu ciddi biçimde bozulmuş arşiv görüntülerini bir araya getiren filmde, dünyanın dokusu gözlerimizin önünde dağılıp giderken insanoğlu da kendi faniliğini aşma savaşı veriyor: Dönen dervişlerden Kimonolu kadınlara, eğrilmiş bir çöl fonunda beliren kervandan antik bir lunaparka dönüşen pelikül lekeleri… Film bandının hasarlı yüzeyiyle bir zamanlar fotoğraflanmış belgelerin hassas doğası arasında yaşanan gerilimi sergileyen bu sanrısal imgeler tuvali, Bang On A Can grubunun kurucularından Michael Gordon’ın özgün senfonik müziği eşliğinde izleyicinin belleğinde iz bırakıyor.

BİR SARIMSAK ON ANNEYE BEDELDİR / GARLIC IS AS GOOD AS TEN MOTHERS, 1980
Yönetmen: Les Blank
51’, İngilizce, Renkli
Blank’in gastronomi alanında gerçekleştirdiği bu en takıntılı portresi, “kötü kokan gül”ü konu alıyor. Şef Alice Waters’ın eşliğinde çıkılan ve sarımsağın güzelliğine adanmış bu iştah açıcı yolculukta, sarımsağın tarihi, tüketimi, yetiştirilmesi üzerine kulak, burun ve ağzınıza layık bir şölen sunuluyor. Bu yolculuk da Çin lokantasındaki cızırdayan wok tavadan, Berkley’deki Chez Panisse restoranındaki özel yemeklere, sarımsak takıntılılarla yapılan söyleşilerden Gilroy’da düzenlenen Sarımsak Festivali’ne uzanıyor.

AYRIK DİŞLI KADINLAR / GAP-TOOTHED WOMEN, 1987
Yönetmen: Les Blank
31’, İngilizce, Renkli
Manken Lauren Hutton, Yüksek Mahkeme Başkanı Sandra Day O’Connor, kamyon şoförü Rene Moreno, çizgi roman sanatçısı Dori Seda, Kleopatra ve dansöz Sharlyn Sawyer… Tüm bu kadınların ortak özelliği nedir? Öndeki iki dişlerinin ortasındaki boşluk… Sıradan, hatta önemsiz gibi görünen bu konunun insan doğası üzerine neler söyleyebileceğine tanık olacaksınız. Özgüven sorunumuzdan güzellik standartlarına, sosyal davranışlarımızdan ölüm kalım sorularına…

BUNU GERÇEKTEN YAPMALI MIYIM? / SHOULD I REALLY DO IT?, 2008
Yönetmen: İsmail Necmi
86’, Renkli, Almanca, İngilizce altyazılı
İstanbul’da yaşayan Alman bir kadının, Petra’nın sıradışı yaşamını konu alan gerçek bir öykü. Ani iniş çıkışlarıyla hayatın bir senaryo metninden farksız olduğunu düşündüren bu ilginç öykünün başrol oyuncusu, aslında gerçek yaşamın bir başka yüzünü gösterir: Son kertede hiçbir şey hayat kadar sürprizlerle dolu değildir! Maskeli terapist Herold ile yaptığı konuşmalarında Petra, hayatını gözler önüne sererken, İstanbul ve Almanya ekseninde, aile, arkadaşlar, uyuşturucu ve ölüm gibi temalarla yüzleşir. Film, gerçeklik ve kurgu, belgesel ve dram arasında gidip gelirken, “Gerçek hayat aslında kurgudan daha ilginç olabilir mi?” sorusuna yanıt arıyor.

RÜYA KIZLAR / DREAM GIRLS, 1994
Yönetmenler: Kim Longinotto, Jano Williams
50’, İngilizce, Renkli
Bir sahne, kadın için kaçış da olabilir, sonsuz fantezi mekânı da. Takarazuka Revüsü Japonya’da hepsi kadınlardan oluşan çok büyük ve başarılı bir şölen. Kadınlar erotik sevgili, kırılgan erkek gibi roller oynuyor. Burası aynı zamanda hayatlarında bir farklılık yaratmak için çılgınca arzu duyan genç kızlar için de vazgeçilmez bir dünya. Oldukça disiplinli ve dışa kapalı sosyal gerçekliklerine karşın, burada binlerce Japon kadın tarafından beğenilip arzulanıyorlar. Kendi hayatlarında erkekleri olmayan kızlar genç adamlar gibi giyinip onları canlandırıyor. Rüya Kızlar, cinsel kimliği sorgularken, bugünün Japonyası’nda yaşayan genç kadınların çelişik durumlarını da inceliyor.

FİLME DENEYSEL TACİZ: GÖRÜNMEYEN HAYALET / DE-ANIMATED: THE INVISIBLE GHOST, 2002
Yönetmen: Martin Arnold
60’, İngilizce, Siyah-Beyaz
Deneysel filmleriyle bilinen sinemacı Martin Arnold, 1941 yapımı efsanevi bir korku filmine müdahale ediyor, hatta filmi sinematografik bir ameliyata sokuyor. Orijinal film, Görünmeyen Hayalet, kocasını cinayet işlemesi için hipnotize eden bir kadını anlatıyor. Burada ise, dijital teknoloji sayesinde, oyuncular birden yok oluyor, sinemasal mekân başoyuncunun yerini dolduruyor, ‘karakter film’ anlayışını yapıbozuma uğratmak istiyor. Son aşamada kameranın gözü, insan hayatından yoksun, ışıkların dahi işi bıraktıkları boş bir sette geziniyor. Film malzemesine getirilen bu absürd ve radikal yorum, sinema izleyicisi için inanılmaz bir deneyime dönüşüyor.

KÖTÜ KIZLAR GAZLAR / GIRL GONE BAD, 2000
Yönetmen: Louis Yansen
57’, İngilizce, Renkli
Film, kadın motorcuların sıradışı dünyasına asi bir yolculuğa çıkarıyor. Kendileri dışında kimsenin aldırış etmediği bir kadın grubu; grubun en sıkı motorcusu, eski striptizci, üç çocuk annesi olan Apaçi yerlisi Dusty. Bu gruba takılan birçok isim var: Atlı Uşaklar, Haydutlar, Haftasonu Savaşçıları, Motorcu Piliçler… Bu motor yolculuğundaki karakterlerin tümü, erkek-egemen motor dünyasında basmakalıp normları reddederek mücadele veriyor ve sonunda taviz vermeyen bir kimlik oluşturuyor. Başka bir deyişle, Kötü Kızlar Gazlar insanın kendisini ve özgürlüğünü keşfedişi olarak da nitelendirilebilecek bir yol belgeseli.

42 ülkeden toplam 222 filmin gösterileceği “Yarışma” bölümünde öne çıkan filmler arasında Amerikalı bağımsız yönetmen Bill Plympton’ın Oscar adayı “Guide Dog” filminin 3. bölümü olan “Hot Dog” ve son filmi “Mexican Standoff” da bulunuyor.

Fransız yönetmen Yann J’nin filmi “Berni’s Doll”, Avustralyalı yönetmen Dennis Tupicoff’un filmi “Chainsaw”, Polonyalı Mariusz Wilczynski’nin ödüllü filmi “Kizi Mizi”, Van Ta-Minh’in “Suddenly” filmi, İngiliz Elizabeth Hobbs’un “The Old, Old, Very Old Man” filmi, Slovakyalı Ivana Sebestova’nın, 4 kadının gözünden aşk, ölüm ve kader üzerine bol ödüllü filmi “Four” yarışma bölümünde yer alıyor. Ayrıca, 60′a yakın Türk kısa metraj animasyon filmi de yarışma bölümünde gösterilecek.

Festivalin “Galalar” bölümünde de dünyadaki büyük festivallerde gösterilmiş ve ödül almış uzun metraj filmler yer alacak. Bu filmler arasında Amerikalı ünlü yönetmen Nina Paley’in Berlinale, Annecy, Avignon gibi
festivallerde ödül kazanan filmi “Sita Blues Söyler”, Amerikalı yönetmen Bill Plympton’un Cannes Festivalinde ödül alan “Ahmaklar ve Melekler”, Brezilyalı yönetmen Otto Guerra’nın filmi “Wood & Stock: Seks”, Kore yapımı olan 7 yönetmenin ortaklaşa yaptığı “If You Were Me: Anima Vision 2” filmleri bulunuyor.

İstanbul Animasyon Festivalinde gerçekleştirilecek bir başka önemli etkinlik ise Atina’daki Animart Festivali ile ortak olarak Yunan ve Türk öğrencilerin bir arada yapacakları “ekoloji” temalı film. Farklı disiplinlerdeki öğrenciler, 10 gün sürecek çalışmaları sonucunda bir film üretecekler ve üretim sürecindeki deneyimlerini festival sırasında katılımcılarla paylaşacak.

Festival programına ve ayrıntılı bilgiye www.iafistanbul.com internet adresinden ulaşılabiliyor.

Filmin Konusu:

İstanbul da yaşayan şair Yusuf yıllar önce ayrıldığı Tire‘deki evinden annesinin ölüm haberini alır. Maddi manevi kopmuş bulunduğu memleketi ile karşı karşıya gelmek, onu unutmuş olduğu geçmişine döndürür. Burada tanıştığı uzaktan akrabası Ayla ise; onun geçmişiyle ve belki de dolaylı olarak kendisiyle hesaplaşmasını sağlar.

Ayla, Yusuf’ tan annesinin son isteği olan adağını yerine getirmesini ister. Yaşadığı sıkıntılardan kurtulmak için suçluluk duygusunu dindirmeye ve hesaplaşmasını bitirmeye ihtiyacı olan Yusuf, bunu ümit ederek Ayla ile kurban kesimi için bir yatır türbesine doğru yola çıkar. İşleri uzayınca bir otelde konaklamak zorunda kalırlar.

Bu durum onları birbirine yaklaştırır. Bu yakınlaşma Yusuf ‘un hayatında yeni bir sayfa açacak mıdır ya da kesilecek kurban onun hayatında bir dönüm noktası mı olacaktır?

Semih Kaplan oğlu bal süt ve yumurta üçlemesini ilk olarak Yumurta filmini çekerek üçlemeyi sondan anlatmaya başlamıştır. Üçlemesi ile ilgili olarak Kaplanoğlu; “Bu aynı zamanda bir anne-oğul ilişkisininin son günlerinden (annenin ölümü Yumurta) ilk günlerine (oğulun doğumu, Bal) uzanan arkeolojik bir kazı çalışması olacak” sözlerini sarfetmiştir

Ödüller:
2007 Antalya Altın Portakal Film Festivali - “En İyi Film” , “En İyi Senaryo” ,
“En İyi Sanat Yönetmeni” , “En İyi Sinematografi” , “En iyi Kostüm Disaynı” ,
2008 İstanbul Uluslararası Film Festivali - “En İyi Fİlm”

Filmin Fragmanı:

Filmin Konusu:
Eddie, Bacon, Tom ve Soap isimli dört genç arkadaş , Eddie’nin kartlar ve kumar üzerindeki yeteneğinden faydalanmak isterler ve kişi başı 25 bin dolar vererek bir poker oyununa girmek için gerekli olan 100 bin doları tamamlarlar. Eddie için işler poker masasında umulduğu gibi gitmez. Bir tezgahın ortasına düşmüştür ve sonuç olarak 100 bin doları kaybettiği gibi , şehrin korkulan adamlarından olan Balta Herry’ye 500 bin dolar borçlanmıştır. Üstelik bu borcu ödemek için 1 hafta süreleri vardır.

Olayı öğrenen arkadaşları ümitsiz bir şekilde ne yapacaklarını düşünürlerken yan komşularının konuşmalarını ince olan duvardan işitirler. Soyguncu bir ekip olan komşuları, esrar yetiştiren bir ambara baskın yapma planı içerisindedirler. Eddie ve arkadaşları soyguncu olan komşularını soymaya karar verirler.Bunun için yaptıkları hazırlık sonucunda tesadüfen Balta Harry’nin çok istediği antika tüfekleri bir yanlış anlaşılma sonucunda Harry’nin adamlarından satın alırlar.

Harry’ye borçlarını ödemek için soygun planını gerçekleştirmeye çalışan 4 kafadar, soygunculardan aldıkları para ve uyuşturucunun şehrin diğer tehlikeli adamına ait olduğunun farkında değillerdir. Bir tarafta iki tehlikeli adam diğer tarafta soydukları çete 4 arkadaşın evine istediklerini almak üzere yol alırlar.

Başladığı andan itibaren bir saniye bile durmayan bir Guy Ritchie filmi olan “Lock Stock and Two Smoking Barrels” sıra dışı kurgusuyla izleyiciye büyük bir film ziyafeti sunuyor.Filmin hemen hemen çoğu karesinde yer alan soundtrack’ler ise filmle bütünleşerek izleyiciye büyük bir heyecan yaşatıyor.

Ödülleri:
1999 BAFTA Ödülleri - “Audience Ödülü”
1998 İngiliz Komedi Ödülleri - “En İyi Komedi Filmi”
1999 MTV Film Ödülleri - “En İyi Yönetmen” (Guy Ritchie)
1998 Tokyo international Film Festivali - “En İyi Yönetmen” (Guy Ritchie)
1999 London Critics Circle Film Ödüller - “Yılın İngiliz Filmi” , “Yılın Film Yazarı”
1999 Empire Ödülleri - “En İyi İngiliz Filmi” , “En İyi Başlangıç”
2000 Edgar Allan Poe Ödülleri “En İyi Film Yazarı” (Guy Ritchie)
2000 Csapnivalo Ödülleri “En Eğlenceli film”
1998 British Independent Film ödülü

Filmin Fragmanı:

Filmin Konusu:
Milletvekili adayı Servet bir gece kendi arabasıyla birinin ölümüne yol açar ve siyasi durumunu kullanarak şöförü Eyüp ten bu suçu üstlenmesini ister. Maddi destek karşılığı durumu kabullenen Eyüp bir süre hapiste yatar. Bir süre sonra tahliye olur.

Eyüp hapishaneden çıktıktan sonra karısındaki değişimi farkeder ve bu değişimin hapishanede kaldığı süre içinde patronuyla yaşadığı ilişkiye bağlı olduğunu öğrenir. Bu durumdan haberdar olan oğlu İsmail de kendince olaya müdahele eder.

Yaşanan olayları ve gerçekleri örtbas etmek uğruna söylenen yalanlar gittikçe büyümektedir. Parçalanması olası olan ailede üç maymunu oynamak kaçınılmazdır. Film boyunca karakterlerin içine düştükleri kötü durumlardan kurtulmak için her defasında başvurdukları bu tanıdık oyun gerçekleri unutmak için yeterli midir sorgulamaya başlıyoruz.

Ödüller:
2008 Cannes Film Festivali - “En İyi Yönetmen”

Filmin Fragmanı:

Filmin Konusu:
Hayatın zor şartlarıyla küçük yaşta tanışmış olan Liam, onaltıncı doğum gününde annesinin hapishaneden çıkacağı günü sabırsızlıkla bekler. Hiç sahip olamadığı ailesini bir araya getirebilmek için, annesini, uyuşturucu satıcısı sevgilisinin ve dedesinin elinden kurtarması gerekmektedir.

Bunun için cesurca planlar yapar. İşler hiç ummadığı kadar yolunda gidince beklemediği kadar çok şeye sahip olur. Fakat kazandığını düşünürken kaybettikleriyle bir kez daha hayatı anlamak zorunda kalan Liam, herşeye rağmen direnir.

Usta yönetmen Ken Loach’un hiç oyunculuk deneyimi olmayan Martin Compston’la harikalar yarattığı bu draması, 2002 Cannes Film Festivali’nde Altın Palmiye Ödülü’ne aday gösterilmişti. “Sweet Sixteen” ülkemizde 2003 yılında Filmekimi’nde gösterilmişti.

Ödüller:
2002 Bafta Ödülleri – “En İyi Erkek Oyuncu”
2002 İngiltere Bağımsız Film Festivali – “En İyi Film”, “En İyi Umut Veren Erkek Oyuncu”
2003 Manaki Kardeşler Uluslar arası Filn Festivali – “Altın Kamera”
2002 Cannes Film Festivali – “En İyi Senaryo”
2002 Avrupa Film Ödülleri – “FIPRESCI Ödülü”

Filmin Fragmanı:

Filmin Konusu:
Karmaşık bir kişiliğe sahip ve bunun farkında olan Angel, Urtzi ilaçlama şirketinin bir elemanı olarak tarlalarda bulunan tesbih böceklerini ilaçlamak üzere bir kasabaya gelir. Böcekler hakkında birkaç soru sormak üzere bir eve uğrar.

Uğradığı evde Angela adındaki kadından etkilenir. Sonra tarlada traktör süren Patricio adında bir adamla tanışır. Bu adam, Angela’nın kocası, kasabada tanıştığıa Mia adındaki motosikletli kızın ise sevgilisidir.

Angel, kasabada bulunan köylülerden kurduğu bir ilaçlama takımıyla tarlaları ilaçlamaya başlar. İlaçlama sonunda paralarının arabadan çalındığını öğrenen Angel köylülere bunu söyler. Paralarını alamayan köylüler ile Angel’in arası açılır.

Kasaba halkı şikayetçi oldukları yaban domuzlarından kurtulmak için ava çıkar. Angel katıldığı bu av sırasında karmaşık kişiliğinin esaretinde, silahını Patricio’ya doğru ateşler. Bu olay sonucunda yaralanan Patricio ile Angel’in arası bozulur.

Angel aynı zamanda Patricio’nun sevgilisi olan Mari’den de etkilenmiştir. Patricio’nun himayesindeki bu iki kadına ilgi duyması, Patricio’yla ve köylülerle arasının açılmış olması, Angel’in karmaşık kişiliğini daha da karmaşık hale getirecektir. Ta ki Patricio’nun kullandığı traktöre yıldırım düşene kadar.

Farklı çekim teknikleriyle izleyicisini büyüleyen bir yönetmen olan Julio Medem, bazı yerlerde gerçeklikten uzaklaşan, hayali ve karmaşık duygular barındıran “Tierra” filmiyle tekrar izleyicisini büyülemeyi başarmıştır.

Ödüller:
1996 Ondas Ödülleri – “En İyi Kadın Oyuncu”
1997 Fotogramas de Plata – “En İyi Erkek Oyuncu” , “En İyi Kadın Oyuncu”
1997 Goya Ödülleri: “En İyi Müzik”, “En İyi Özel Efekt”
1997 São Paulo Film Festivali – “Mansiyon Ödülü”
1999 Valdivia Film Festivali – “İzleyici Ödülü”

Filmin Fragmanı:

Filmin Konusu:
Kim-ki Duk’un 12. Filmi olan “Hwal” açık denizde bir balıkçı teknesinde yaşayan yaşlı bir adamla genç bir kız arasındaki sıradışı ilişkiyi konu alıyor. Açık denizde balık tutmaları için insanları tekneye getiren yaşlı adam aynı zamanda genç kızın da yardımıyla isteyenlere fal bakarak geçimlerini sağlamaktadır.

Yaşlı adam genç kızla evlenebilmek için onun reşit olmasını beklemektedir. Kız da dış dünyadan izole olmuş bir şekilde hayatını sürdürmektedir. Evliliklerine kısa bir süre kala, tekneye gelen bir delikanlı ile genç kız arasında bir yakınlaşma başlar. Yaşlı adam, bu yakınlaşmanın farkına varır ve bunu önlemeye çalışır.

Buna karşın, genç kızın yaşadığı hayatı sorgulamasına ve dış dünya merakının artmasına engel olamaz. Bunun sonucunda genç kız yaşlı adamdan soğur. Yaşlı adamın ise vazgeçmeye niyeti yoktur.

Kim-ki Duk’un “Bu filmde, yaşlı bir adamın bencilce aşkı üzerinden, yaşlılığın her şeyin sonu mu olduğunu sorgulamak istedim. Artık bunları yapmak için fazla yaşlı olduğumuzu düşünerek birçok şeyden vazgeçiyoruz. Fakat, yaşlı adamın kıza duyduğu bencilce ama ateşli tutku aracılığıyla, insanın ölüm saati geldiği ana kadar güzel olabileceğini göstermek istedim. Bence sınırsızca arzulamak çok güzel bir şey. Hele hele bu arzu ve istek başka birine yönelikse.” sözleriyle açıkladığı film ülkemizde 2005 yılında Filmekimi’nde gösterilmişti.

Ödüller:
2006 Porto Uluslararası Film Festivali – “Uzakdoğu Bölümü Jüri Özel Ödülü”

Filmin Fragmanı:

Filmin Konusu:
“Los Amantes del Círculo Polar”, Anna ve Otto adındaki iki gencin hikayesini anlatıyor. Annesi ve babası ayrılmış olan Otto, bir tesadüf sonucu babası trafik kazasında ölen Ana ile tanışır.

Bu tesadüf beraberinde başka bir tesadüfü getirir ve Ana’nın annesi ile Otto’nun babası arasında bir yakınlaşma başlar ve bunun sonucunda Olga ile Alvaro evlenir.

Kendi annesiyle yaşayan Otto, Anna’ya duyduğu aşk nedeniyle babası, üvey annesi Olga ve Ana ile yaşamaya başlar. Ana ile aile içinde gizli bir aşk yürüterek yetişkin olurlar.

Annesinin ölümüyle yıkılan Otto bundan kendini sorumlu tutar ve aşkını da geride bırakarak hayalini kurduğu pilotluğa başlar. Ana ise öğretmen olmuştur. Ana ve Otto hayatlarına devam eder, fakat ikisinde de bir eksiklik söz konusudur ve kader onları yeniden bir araya getirir.

Küçük Otto rolünde Julio Medem’in oğlu Peru Medem’in oynadığı film, yönetmenin kariyerindeki en önemli eser olarak kabul edilir. Filmin müzikleri, diğer Medem filmlerinde olduğu gibi, Alberto Iglesias’a ait.

Ödüller:
2000 Atina Film Festivali - “Seyirci Ödülü”
1999 İspanya Sinema Yazarları Ödülü - “En İyi Kurgu”
1999 Goya Ödülleri - “En İyi Kurgu”, “En İyi Film Müziği”
1999 Brezilya Gramado Film Festivali - “En İyi Yönetmen”, “En İyi Senaryo”
1998 İspanyol Ondas Ödülleri - “En İyi İspanyol Filmi”, “En İyi Kadın Oyuncu”, “En İyi Film Müziği”
1999 Turia Ödülleri - “En İyi İspanyol Filmi”

Filmin Fragmanı:

Filmin Konusu:
Adana’da faytonculuk yapan Cabbar, zor hayat koşulları karşısında geçim derdine düşmüştür. Etrafındaki tüm alacaklılara karşın gece gündüz demeden çalışmaktadır. Her daim bir umutla aldığı piyango biletine de hiçbir ikramiye çıkmamaktadır. Arabası eski olduğu için müşteri bulmakta zorlanmaktadır ve arabasını yenileyecek durumda da değildir.

Bir gün at arabasını park edilmiş halde bırakır ve sigara almak için bakkala girer. Hızla gelen bir otomobil dönerken atına çarpar. Gelen sesle dışarı fırlayan Cabbar atının öldüğünü görür. Otomobil sahibiyse arabası çizildiği için yakınmaktadır. Olay karakola intikal eder. Zengin olan otomobil sahibi karakolda oldukça itibar görürken Cabbar o ölçüde dışlanır ve suçlu görülür. Otomobil sahibi haklıymışcasına Cabbar’ı affettiğini söyler.

Cabbar’ın atı ölmüştür ve arabası hurda halindedir. Cabbar yeni bir at almak için elindeki değerli eşyaları satmaya koyulurken alacaklılar çoktan hurda olan arabasını ve diğer atını satmıştır. Çıkmaza düşen Cabbar piyango biletlerinde de aradığını bulamaz ve son bir umut olarak arkadaşı Hasan’ın devamlı bahsettiği defineyi bulmak için yaptığı teklifi kabul eder ve elindeki son parayı da bu umuda bağlar.

Yoksulluk içindeki insan yaşamlarından bir kesit sunan “Umut” filmi , toplumdaki sınıf kavramına , inançsal değerlerin ve hurafelerin ezilmiş ve cahil olan insanlar üzerinde ne denli etkili olduğuna dikkat çekerken, fakir insanın ne durumda olursa olsun umut olgusunu her
daim içinde yaşattığını gözler önüne seriyor.

Ödüller:
1970 Adana Altın Koza Film Festivali - “En İyi Film”, “En İyi Yönetmen”, “En İyi Senaryo”, “En İyi Erkek Oyuncu”, “En İyi Fotoğraf”
1970 Antalya Altın Portakal Film Festivali - “En İyi Erkek Oyuncu”
1971 Grenoble Film Festivali - “Büyük Jüri Ödülü”